La magia detrás de la creación del entorno musical perfecto para un bar es una parte de arte y una parte de ciencia, con un conjunto sólido de pistas que elevan una barra de aburrida a extraordinaria (y una canción de Nickelback inoportuna y accidental que hace que el estado de ánimo se hunda rápidamente) .

En Louisville, el propietario de un bar, Larry Rice, es un maestro de la experiencia auditiva finamente afinada y ha desarrollado dos compases: El dólar de plata y El Camino —Que tienen la música a la vanguardia.

Rice analiza cómo una banda sonora de bar bien seleccionada puede marcar la diferencia en la experiencia del huésped y por qué el sonido nunca debería ser una ocurrencia tardía.

¿Cuál es la visión de la banda sonora en sus bares?

Todo el concepto de Silver Dollar se basa en Bakersfield Sound, por lo que interpretamos a esos artistas principalmente [por ejemplo, Buck Owens]. Jugamos contra algunas personas que no son necesariamente de Bakersfield, pero tienen que estar muy influenciadas por él, como Dwight Yoakam. En El Camino hacemos lo mismo, pero con música surf. Es un poco más liberal porque Dick Dale influyó en tantos guitarristas que puedes tocar The Ramones y salirte con la tuya.

Estamos tocando la música para ese momento. Cuando se habla de ir a un bar, la mayoría de la gente sabe cómo preparar una bebida en casa, por lo que no solo está en un lugar para eso. Es toda la experiencia. Los invitados no siempre están 100% seguros de por qué les encanta un lugar, pero creo que son todas esas pequeñas cosas, como la música, las que hacen que [un bar] sea realmente especial. Se trata de crear un entorno en lugar de simplemente tener un espacio para que la gente beba.

¿Cuál es el proceso para seleccionar la música que tocas?

Seleccionamos Silver Dollar y El Camino de manera similar. Todo lo que tocamos está en vinilo. Siento que eso es mucho mejor que una lista de reproducción de Pandora.

Hacer una lista de reproducción [estilo Pandora] es algo que solía hacer. Pasaría algo así como 70 horas en una lista de reproducción de un mes y medio de duración, con servicios tomados en consideración y sin repeticiones. Mi proceso de pensamiento fue que la gente solo nota la música si la ama o la odia, así que construí la banda sonora para que nunca fuera el mismo estilo de música. Podría haber sido The Clash un minuto, luego Edith Piaf al siguiente. Si odiabas un género musical, en 3 minutos escucharás algo más.

También fue una buena manera de evitar que el personal se aburriera, porque no tenían que escuchar las mismas canciones una y otra vez. Sin embargo, al final sentí que no era lo suficientemente atento para el invitado. Por ejemplo, no podía saber si iba a llover un miércoles y si la gente necesitaba un poco de energía. A veces, también, puedes simplemente decir lo que los invitados quieren escuchar.

¿Qué otros bares están utilizando la música con éxito para ayudar a definir su espacio?

creo Dalila en Chicago es un gran ejemplo. Es un bar de whisky, pero también es un bar de punk rock. Quieren la sensación de que estás en un bar de barrio tocando música punk de la vieja escuela, pero aún puedes elegir excelentes whiskies. Realmente consideraron la banda sonora de la atmósfera que han creado. Cuando diseñas un lugar, tienes que considerar realmente la música como parte de su fibra, sin importar qué tipo de bar sea.